Pour débuter ce mois de mai, je vous propose une aquarelle d’un brin de muguet.
J’y évoque plusieurs techniques pour peindre les fleurs blanches. Je travaille surtout dans l’humide pour cette aquarelle car je souhaitais exacerber le côté flouté.
Toutes mes explications sont à retrouver en intégralité dans la vidéo !
Matériel de l'article :
✏ Papier 100% coton, 300gr/m², Winsor & Newton
✏ Aquarelle White Nights (Vert de vessie, bleu indanthrène, gris de payne et bleu turquoise)
✏ Pinceaux rond et plat gamme Azur de la marque Léonard
✏ Pinceau à lavis Winsor & Newton
Démonstration :
Le brin de muguet :
J’ai déjà mouillé uniquement la zone du brin de muguet. Ensuite, j’ai déposé un mélange de vert de vessie et de bleu indanthrène autour des fleurs blanches. Je fais attention de ne pas être trop prêt de la bordure car le vert va aller sur la zone de la fleur.
Quand j’ai fini de peindre avec le mélange vert, je prends un petit pinceau propre avec de l’eau et je mets des gouttes pour réécarter les pigments vers l’extérieur des fleurs qui ont eu un peu trop de peinture verte. Je dégage principalement la plus grosse clochette car je veux qu’elle soit le plus mis en valeur et plutôt nette.
Quand le papier est sec, je peins les zones foncées des fleurs au gris de payne. Puis, je finis avec les tiges dans un vert différent.
L'arrière-plan :
Je vais utiliser le gros pinceau à lavis pour humidifier tout l’arrière-plan et peindre avec des touches verticales dans l’optique de rappeler les feuilles de muguet.
Je garde un fond assez clair pour marquer la différence entre les deux plans.
J’utilise plusieurs verts et j’ajoute même des touches de bleu turquoise.
Avec un coin de mouchoir, je vais enlever des pigments du fond pour faire apparaître des clochettes dans le lointain.
